Viajando con Mavi. El último instrumental (grabado en los últimos días de noviembre), que sirve de banda sonora para una selección de fotos. O una selección de fotos escogidas para amenizar un instrumental. Esperamos que os guste.
(Mejor en pantalla completa)
Nuestros amigos Renata y Luis nos han enviado unas fotos de un concierto que dimos en 1985 cuando nos llamábamos Rocambole. Aprovechamos la ocasión para resucitar de nuevo al grupo. Ya publicamos algo por aquí hace algunos años:
ROCAMBOLE: En el año 1985 formamos este grupo, en principio, para actuar en un concierto que se celebraba por aquí en la costa malagueña. En un mes y pico montamos unas 30 canciones, prácticamente todas de cosecha propia junto con alguna versión. Luego se convirtió en una aventura que duró más o menos un año. Hicimos unas cuantas actuaciones con mayor o menor fortuna. En una de ellas coincidimos con Tabletom que nos cedieron su equipo de sonido amablemente.
El grupo lo formaba: Mavi a la Voz; mi hermana Inma, Bajo, Guitarra ocasionalmente y Voz; Rulo, Batería; Paco Pito, Clarinete, Saxo, Bajo y voz; y Un servidor, Guitarras, Armónica, Bajo y Voz.
Cambiábamos de instrumento según las características de cada canción.
Os pongo algunas de las canciones que más o menos se grabaron de una forma
medio aceptable. Les he hecho algún retoque y no han quedado muy mal del todo.
Se grabaron en mi casa del tirón, a pelo y luego se regrabaron algunos
instrumentos. Utilizamos un magnetofón de carrete abierto Philips multiplay, de
esos que van perdiendo calidad según vas añadiendo pistas.
Mi novio
(Música y
Letra. - Bab)
Voces. -
Inma y Mavi
Batería. -
Rulo
Bajo. - Paco Pito
SERENATA
PARA UNA DULCE DAMA
(Weider-Bab)
(Basada remotamente en un tema de J. Weider para The Animals)
Batería -
Rulo
Saxos y
Bajo - Paco Pito
Guitarras y Armónica – Bab
"El señor Babelain, Bab para los asiduos, está
muy próximo a lo que se podría considerar como un personaje del Renacimiento,
ya que es diestro en varias artes distintas: música, poesía, prosa,
fotografía... Semejante versatilidad no es frecuente, por desgracia, y menos
que lo será con el paso del tiempo. De todas sus habilidades vemos muestras
aquí, en este espacio suyo, con mucha regularidad; no sé si es la música su mayor
afición, pero lo parece. Después de tantos años como lleva creando canciones, su
repertorio es bastante amplio, así que no es extraño que de vez en cuando haga
un "rescate" de aquellas que ya están talluditas pero que sigue
apreciando lo suficiente como para que no caigan en el olvido. Y esta vez ha
decidido bautizar la selección precisamente con el título de
"Rescatadas", añadiéndole un palito; o sea, que habrá más. Lo cual es
motivo de alegría, tanto para los que conocemos una parte de su repertorio (o
sea, no lo conocemos todo) como para quienes hayan descubierto a Bab hace poco:
escuchar esta selección será todo un descubrimiento.
Los músicos suelen comenzar su carrera
partiendo de los estilos más o menos clásicos y luego, con el paso del tiempo y
el aprendizaje, van evolucionando hasta conseguir un carácter propio. Ese
carácter es la suma de aquellos estilos con los que comenzaron más la
personalidad que el músico haya desarrollado en su camino, y le da la amplitud
necesaria para que su repertorio sea tan personal como variado. Ese es también
el caso de Bab, añadiendo además un gusto por los arreglos que hoy en día se ve
poco, ya que para eso hay que tener el oído y la técnica suficiente; sus
canciones, de un estilo u otro, llevan siempre un "envoltorio" de
categoría.
En esta selección se contienen, a grandes
rasgos, los tipos de música que más le interesan pero enfocados siempre desde
su perspectiva. Por ejemplo, el folk al estilo cantautor que aún hoy sigue
siendo una influencia fundamental para cualquier músico que empieza, queda
representada aquí por canciones como "De noche sale el sol", en la
que incluso se podría advertir una vaga influencia de Dylan; o en "Sentado
en la estación", de estilo más europeo. Pero vuelvo con el asunto de los
arreglos: esa voz doblada, esa acústica cargada de melodía en las cuerdas, son
muy de Bab. El resultado es parecido si se acerca más al country ("Cruce
de caminos", por ejemplo), aunque entonces suele reforzar el conjunto
dando una mayor carga eléctrica a las cuerdas, usando pedales que les dan una
sonoridad muy particular, casi de psicodelia.
Otras veces basta con el tono de melodía para
crear un ambiente melancólico. "Cosas" es un buen ejemplo, aunque las
letras equilibran el panorama: ese estribillo con unas cosas dentro de otras,
en plan muñeca rusa, queda muy plástico. Y entonces hay que recordar también
que Bab es muy dado al surrealismo y los juegos de palabras, que le dan a las
letras de sus canciones una carga suficiente para encaminar el espíritu de las
canciones en uno u otro sentido. De hecho, la primera impresión que suelen dar
muchas piezas suyas es precisamente de melancolía, por ese tono casi aéreo, muy
ambiental, que busca en los arreglos, pero las letras matizan esa sensación. La
mezcla efectiva de música y palabras es otra de esas habilidades que él tiene y
que por desgracia también se está perdiendo. Claro que también hay excepciones:
la suma de música y letra en canciones como "En el fondo del río" da
un resultado ensoñador.
Dentro de la predilección de Bab por la escuela yanki en general, destaca su gusto por el estilo de guitarristas como J.J. Cale o Randy California, muy aficionados a utilizar la electricidad y los pedales para redondear el sonido y darle "colores". Al contrario de los guitarristas rockeros -más aficionados al fuzz, por ejemplo- aquí se busca el tono casi ensoñador de un estilo delay o leslie. Y de esa escuela hay buenos ejemplos aquí, con canciones como "Viajando por el mundo" o "El bar" (las guitarras son protagonistas casi absolutas). Por lo general, y aunque domina varios instrumentos, está claro que las guitarras son su especialidad. Claro que podría haber hecho perfectamente otra selección en la que fuesen protagonistas los teclados, y no me extrañaría que lo acabe haciendo: recuerden el palito que luce esta. Es una magnífica selección, pero incompleta. Todos sabemos que guarda una buena reserva..."
Y aquí os dejamos una de las coplillas de este Rescatadas I, Sentado en la vieja estación, del CD de 2015 Viendo pasar los trenes.
SENTADO EN LA VIEJA ESTACIÓN
(Letra y música. - Babelain)
Veo pasar un tren
repleto de bailarinas
y miles de mariposas negras
Veo pasar un tren
repleto de alas de pájaro
y miles de nubes rojas ardiendo
(Estribillo)
De vez en cuando
pasa un tren casi
vacío
por la estación de los
sueños…de los sueños
Veo pasar un tren
Con flores casi marchitas
Y miles de grandes peces muertos
Veo pasar un tren
Repleto de vagabundos
Y miles de niños solos y tristes
(Estribillo)
Veo pasar un tren
repleto de caracolas
y miles de olas blancas del océano
Veo pasar un tren
repleto de viudas negras
y con algunos cuerpos celestes
(con música del estribillo)
Mañana iré al puerto
A ver pasar a los
barcos
Desde el muelle de los
sueños…de los sueños
Una de las ilustraciones de Carlos Álvarez para el nº 5 de la Revista La Fiebre del L'Oro. Próximamente publicaremos el nº 6, ya sin la participación de Carlos. Y ahí nos plantaremos.
11º Aniversario de Toto Vaca
Hoy, 26 de octubre, cumplimos once añitos con el blog. No está la cosa
para tirar cohetes, pero algo habrá que hacer. De momento hemos empezado con
una ilustración de mi hermano Carlos.
Continuamos con una coplilla del CD de Babelain El Espejo Ahogado, del año 2012, para incluirla en el CD Rescatadas I. Las ilustraciones son de Mavi.
EN EL FONDO DEL RÍO
(Babelain)
Ensayo muecas grotescas
en un espejo ahogado
El baúl de los tesoros
Sigue en el fondo del río
Se asoma
con sus pies descalzos
a
contemplar las tormentas
de acuarelas subacuáticas
El pianista palmípedo
destila su melodía
para cangrejos y truchas
en burbujas transparentes
Ella aparece desnuda
entre algas y jacintos
con una corte de peces
que se enredan en su pelo
La invito a bailar un vals
al ritmo de los ahogados
y ella acepta encantada
con su sonrisa arcoíris
Que no nos perturbe nada
que se detenga el tiempo
sumergidos hasta el fondo
bailaremos sin respiro
Fundido de autorretrato y espejo con agua para la portada del CD El Espejo Ahogado, 
(... lo intento por tierra, mar y aire..., pero na de na)
Extracto del catálogo de su última exposición a finales de 2019:
«Ni pies ni cabeza, ni arriba ni
abajo»: una muestra que invita a la libertad
Carlos Álvarez invita a la máxima libertad de expresión a lo largo y ancho de sus obras, permitiendo e incitando a todo aquél que las contempla a experimentar esa misma independencia de sensaciones. Él muestra sus mensajes no encriptados y sugiere la propia interpretación del que los mira, sin un código predeterminado.
No importa por dónde se empiece a descifrar la obra: por el ángulo, por el plano, por la parte de inferior o por la posterior, tampoco en el orden en que se establezca el recorrido… Lo único importante es lo que el espectador sienta al realizar su itinerario propio, en cada obra y en la muestra en sí.
Las obras, según el propio
artista, no tienen ningún sentido previo, y muchas de ellas -por tanto- no
llevan un título, las que lo tienen lo hacen sólo como «sugerencia», nos dice
Álvarez, pues es la persona que las contempla la que tiene que extraer sus
propias conclusiones y percepciones.
El artista Carlos Álvarez
Carlos Álvarez nació en Ceuta en 1953. Desde su infancia utilizaba cualquier pintura y soporte para realizar sus propias creaciones. De ahí que, en sus obras, emplee soportes de todo tipo, más o menos convencionales, tales como: lienzos, papeles, cartulinas, cartones, maderas… Asimismo, sus técnicas son eclécticas y tan diferentes como el óleo, el collage, el grafito o ¡la cerveza con pigmentos!
Su época en Ceuta la define como una mezcla de 4 culturas que le enriqueció en sus conocimientos, también como unos años divertidos con 9 hermanos. A los 15 años se traslada a Madrid, donde estudió Bellas Artes en la Escuela de San Fernando. En el año 1974 visita Nerja por primera vez y se enamora de la ciudad, tanto que, en 1975, sólo 1 año después, se traslada a vivir a Nerja.
A lo largo de su vida artística
ha realizado exposiciones en España y Alemania. Igualmente, su obra se
encuentra en colecciones privadas de varios países tanto de Europa como de
otros continentes, así hay cuadros de Álvarez en: España, Alemania, Suecia,
Noruega, Inglaterra, Francia, Canadá, Holanda o Australia.
Embriagado por la nada
(José L. Álvarez)
No ser
Solo estar
Y observar
el inventario
de despojos
tras el
escaparate
Sin ser
Solo estando
allí
Sin juicio
ni opinión
Observando
el despropósito
y el humo
y la muerte
girando
y el
remolino del tiempo
que pasa
rozando
pero ya no
se enrosca en ti
No siendo
Solo estando
sin
importancia de ser
sin mensajes
cifrados
ni murmullos
que huyen
hacia la
eternidad
Si no eres
no hay
derrota
ni victoria
Los secretos
se suicidaron
No te afecta
el otoño
ni las
fiebres
ni el amor
adolescente
El deseo
salió a navegar
No te hieren
las ausencias
Y ya,
huérfano de gozo y dolor
embriagado
por la nada
sin olvido
ni recuerdo
seguir no
siendo
y … dejar ya
de estar
Dibujo de nuestro nieto Jairo (cinco añitos). Al preguntarle qué significaba ese dibujo contestó: No tiene explicación, es arte.
Y ahora un Mini Vídeo para Jairo que cumple años dentro de unos días
( Ilustración: Mavi)
Las caras del dado
Lanza el dado, a ver qué cara te sale:
Cara 1
En la olla
hierve un insecto amarillo
Su grito es
canción nocturna
que se clava
en las costillas
de algunos niños insomnes
Cara 2
El Ídolo
parlotea megáfono en mano
Su arenga de
lava volcánica
despierta a
los muertos transparentes
que muestran pericia en la venganza
Cara 3
El avión
traza un garabato en el aire
Una mujer
que cometió un desliz
germina de
súbito cruzando un puente
Su ombligo florece, suspira un planeta
Cara 4
Una noche
cien por cien de algodón
acoge a un
cobarde melancólico
cien por
cien acrílico, y entre los dos
acuerdan dejar el suicidio para otra noche
Cara 5
El viento,
que sopla con delicadeza
modela la
figura del fantasma
que camina
por el sendero umbrío
anhelando aquella caricia casi olvidada
Cara 6
El mar ruge
en pleno orgasmo
Ha tardado
en alcanzarlo
pero ha
valido la pena
Ahora
afloran los cadáveres
Una coplilla de 2012 que
aparecerá en el CD “Rescatadas I”. Originalmente salió en el CD “Viendo pasar
los trenes”. La foto (que se utilizó para un E.P.) es de uno de esos viajes de "estudio" que se hacían en los tiempos del bachillerato. Soy el que está de pie a la derecha, casi saliéndose de la foto. De Ceuta había que salir en barco o nadando. Elegimos el barco (por comodidad).
COSAS
(Letra y música. - Babelain)
Hay cosas que se olvidan
y otras que no se rompen
Hay cosas con muchas caras
y algunas no tienen nombre
Hay cosas que se esconden
y no hay dios que las
encuentre
algunas son invisibles
y nos tropezamos de frente
Hay cosas dentro de otras
y dentro de esas hay más
y así podríamos seguir
sin llegar hasta un final
Hay cosas que no se explican
y otras que son “de cajón”
Hay cosas hasta en la sopa
¡camarero, por favor!
Si una cosa se revela
ignorarla es lo mejor
ya vendrá alguna otra
¡será por cosas, señor ¡
Cosas que sacan de quicio
esas que están tan mal
vistas
de pronto cambian de signo
y ya no son tan ariscas
Hay cosas con mala leche
y otras son mal nacidas
algunas que no se enteran
y otras que se suicidan
Con algunas tropezamos
incluso más de una vez
son piedras de los refranes
muestran nuestra candidez
Hay cosas que nos subyugan
y otras nos subestiman
algunas nos estrangulan
y otras que nos dan grima
Las cosas apetitosas
se escurren por las rendijas
a veces salen al sol
como algunas lagartijas
Las cosas que nadie quiere
son como fruta silvestre
nadie les da su valor
y sin embargo lo tienen
Quien me mandaría a mi
hacer un poema con cosas
las cosas nunca se acaban
probaré mañana en prosa
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